论朱自清散文的情理美人情美

论朱自清散文的情理美人情美（精选13篇）

1.论朱自清散文的情理美人情美 篇一

朱自清散文中的人情美

朱自清的散文创作，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，为建立中国现代散文全新的审美特征，创造了具有中华民族特色的风格。真挚深厚的感情注入，是朱自清散文脍炙人口的最重要的原因，而蕴藏其中的人情美是朱自清散文能打动成千上万读者心灵，经久不衰、广为传诵的重要的不可忽略的因素。在他的那些以家庭生活为素材的作品中，或温厚、或感伤、或幽默的人伦之情，尤为动人。可以说人情美是其写人散文中流动着的一股涓涓清泉，滋润着读者的心田。本文将就朱自清散文中人情美的体现、艺术感染力及其价值等方面，谈谈其散文的创作。

一、人情美的体现。文学作品中的感情常常是流动的，它凸现在作品中双方感情的通融，注定了文学必然是情感的艺术，讲究情感的升华，能唤起读者对人情美特质的品味。朱自清的散文中的人情美有其独到而深刻的体现。这大体表现在三个方面：

1、亲情之美。人世间，至真至纯的亲情之美，是不会随着岁月的流逝而苍老的，无论是瞬间的感动还是终身的依恋。朱自清散文《背影》中父亲的舐犊之情，《给亡妇》中悼妻与自忏之情，《儿女》中不乏幽默的情愫与温馨的气氛，无不真诚亲切，洋溢着感人至深，荡气回肠的亲情美。

在他的记人散文中，最能体现亲情美的当属《背影》。特别是攀月台买橘这一背影的描写，体现了父亲真挚深沉的爱子之情，这种情感朴实、感人，闪耀着亲情美的光彩。父亲微胖而蹒跚的背影穿越时空成了父爱的经典。父亲疼爱儿子，儿子挚爱父亲，父子在逆境中关爱、体贴、抚慰的亲情，成为一道美丽的风景，令《背影》感动了几代人。

如果说对父爱的刻画体现的是真挚、深厚的亲情美，那么，对亡妇的追思则是一种自忏自责、凄楚感伤的亲情美了。朱自清与结发妻子武钟谦虽是奉父母之命、媒妁之言的旧式婚姻，但结婚十二年间，夫妻感情甚笃。武氏的勤劳、善良、宽容、孝顺、乐于相夫教子的亲情美在先生无限酸楚、感激的叙述中得到升华。因此，与其说他在怀念那个年代的爱情，不如说是牵着续弦妻子悼念一份逝去的亲情。

2、友情之美。朱自清待人十分真诚，对朋友一诺千金。《<梅花>后记》和《白采》是两篇有关联的散文。当年朱自清在温州八中教书时，一个名叫李芳(无隅)的学生寄来一本诗集请他删改并作序，因为事情忙，拖延了一段时间，不意李芳竟病死在上海。李芳的不幸病故，先生是“虽悔莫追”，并抽时间删改诗集，为之作序。朱自清在《<梅花>后记》中写道：“现在承开明书店主人的好意，答应将它印行，让我尽了对于亡友的责任，真是感激不尽!”几回碰壁，近乎绝望，历尽艰辛，终于在五年后将友人的诗集《梅花》付梓，先生因履行了自己的承诺而轻松、感激，我们却为先生对从未谋面的友情的珍视而感动，文中流溢的淡淡悲情，传达了在那样一个不幸的年代的文人雅士间的友情美。古人云：“君子之交淡如水，小人之交甘若醴。”朱自清笔下的友情，固然属于前者，平淡的叙述，看似繁琐的事情，表达的却是永恒的友情。真诚、守信，不为功利地付出，在那样的充满“陈腐气”、“洋气”的特殊年代里，该是多么的难能可贵啊!

3、朱自清散文中的人情美还表现在对生命的深切关注，对弱小者命运的同情。在他的`《生活的价格——七毛钱》中，先生饱含辛酸地写道：“一个五岁的女孩子卖七毛钱，也许不能算最贱;但请您细看：将一条生命的自由和七枚小银元各放在天平一个盘里，您将发现，正如九头牛与一根牛毛一样，两个盘儿的重量相差实在太远了!”朱先生珍视生命，对苦难者的不幸遭遇表现了发自内心的同情。读罢此文，我们不难从先生的慨叹、酸楚、怜悯、郁闷中，感受到他对生命的关注，这种关注，凝聚着浓郁的真情，蕴含着感人至深的人情美。

二、人情美的艺术感染力。古语云：感人心者，莫先乎情。朱自清的那些以记人写事为主的散文，或真挚、或温厚，或感伤的至纯至真，深深地感染着读者、拨动着读者的心弦。

情从肺腑出，追求一种“真挚美”，以情感人，可以说是朱自清散文人情美的感染力的体现之一。在《看花》一文中，作者热烈赞美枙子花，赞美了那卖花的乡下姑娘。“枙子花不是什么高品”，但它的香气“浓而不烈，清而不淡”，“正和那些卖花的姑娘有着相似的韵味。”作者的善良心地和对卖花人的同情表露得十分鲜明。《生命的价格——七毛钱》抑制不住激愤的感情，向那正在崩坏的旧时代发出强烈的抗议。这些散文都表达了作者的至情，表现了同情他人遭际，关心他人生命的人情之美，使散文平添了一份感人的力量。

朱自清散文中的人情美的感染力，还表现在写出了带有个人风格的情调和味道，读来富有情趣，具有感人的力量。例如：朱自清写于一九三三年的《冬天》，就较为典型。行文相当朴实，但极富情趣，流露着作者的至情。乍读似很平淡，既无高深的哲理，也无动人的伟业，但在作者的笔下，写得却不一般，能够抓住读者，有一股扣人心弦的力量。

三、人情美对朱自清散文的价值。作为一代散文大师的朱自清，其作品为人称道，固然与其情景交融的意境刻画、缜密精巧的构思及清幽细密的语言艺术等密切相关，更得益于他的真挚深厚的感情注入，其中就不乏人情美。人情美使得朱自清的散文意蕴更深厚，境界更高远，余味更无穷，更增添了一份感人的力量。

在他的描写个人家庭生活的散文中，大多反映作者个人家庭悲欢离合，写得真切感人，准确地勾勒了当时社会阴影笼罩下知识分子家庭生活的各个侧面。《给亡妇》中对亡妻武钟谦的歉疚怀念之情，《儿女》中“只为家贫成聚散”的窘境中难掩的天伦之乐，《白采》中对一位不太熟识的故友——白采满怀愧意的追忆，都给人以诚恳淳厚的美感，让人感到饶有余味，难以掩卷。至纯至真的人情美，体现了朱自清的思想和为人，动人心扉，撼人肺腑，拓宽了其散文的境界，提升了其散文的价值。

2.论朱自清散文的情理美人情美 篇二

关键词：朱自清,散文,情景美

朱自清先生是我国近代著名的散文家。他写的散文, 不管是借景抒情, 还是寓情于景, 都散发着震人心魄的艺术魅力。

景为情生, 作者或借景抒情、或寓情于景, 情景交融正是朱自清散文透出的一股神韵。宗白华认为, 艺术境界“以宇宙、人生的具体为对象, 赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐, 借以窥见我的最深心灵;化实景为虚境, 创形象以为象征, 使人类最高的心灵具体化、肉体化。” (1) 可见艺术境界的创造, 是使客观世界的景物成为主观世界情思的象征。融情于景, 就是一面描写景物, 一面抒写作家的内心感受, 情语景语, 二位一体, 它们是作家借以抒理想、寄衷情的一种意识形态。朱自清散文中的风景描写, 处处渗透了他的感情。不论是大家早已熟知的《荷塘月色》、《绿》等名篇, 还是其他一些不太为人所知的风景小品, 都有作家的个性在其中。

《蒙自杂记》是他旅居云南蒙自的作品, 写于抗日战争爆发后。当时日本帝国主义侵占了大半个中国, 朱自清不得不离开他久居的熟悉的北京, 随着他所服务的清华大学迁往祖国的大西南。作者久居北京的特定经历, 使他在流亡中触景生情, 不时地勾起他对第二故乡北京的回忆。通过风景的描写, 我们可以看出作者人在南湖, 心在什刹海的思绪, 这正是一个爱国思乡的知识分子“怅怅”之情的流露。在《威尼斯》中, 作家写他登圣马克广场的钟楼看威尼斯:“团花簇锦似的东一块西一块在绿波里荡漾着。远处是水天相接, 一片茫茫。这里没有什么煤烟, 天空干干净净;在温和的日光中, 一切都象透明的。中国人到此, 仿佛在江南的水乡。”在《莱茵纪游》中, 作家记述他“坐在轮船上两边看, 那些古色古香各种各样的堡垒, 历历的从眼前过去;仿佛自己已经跳出了这个时代, 而在那堡垒里过着无拘无束的日子。”在这些描绘里, 不但有作为中国游客的作者的观感和体会, 也有作者个人的幻想和感受。在《航船中的文明》中, 作者记述某次乘船, 船家规定男女分开坐, 因而在船主的命令和乘客的冷嘲热讽中, 将一对夫妇生生地分做两船。作家即事抒情:“这不能不感谢船家和乘客诸公‘卫道’之功;而论功行赏, 船家尤当首屈一指。呜呼, 可以风矣!”在这个讽刺小品中, 作家运用夸张、反语等手法, 对封建主义进行了无情的嘲笑和鞭笞。在上述这些篇目里, 作者把内心的欢快、幸福、悲苦、歉意和矛盾, 自身所有的情思都投赠给自然景物和日常生活, 表达他深沉的人生哲理。

朱自清在对景物描写时, 为了使画面更生动, 常常化静为动。他曾说:“若能将静的变动的, 那当然更乐意。” (2) 毫无疑问, 社会生活的动的性质, 是艺术的动态美所以产生的最为重要的现实的土壤。从静态事物本身的表现看, 有时将静态的事物作一番动态的描写, 反而达到静态描写所不能达到的那样一种静态美, 这是艺术审美表现上的对立统一。在《南京》里, 作者写鸡鸣寺后面的平台:“没有垛子, 真象平台一样。踏着茸茸的草子, 说不出的静。夏天白昼有成群的黑蝴蝶, 在微风中飞;这些黑蝴蝶上下旋转在飞, 远看象一根粗的圆柱子。”上下旋飞的蝴蝶, 是动态的生命, 而作者却以“一根粗的圆柱子”来比拟, 这是巧妙地以静态来表现动态, 既强化了平台“说不出的静”的气氛, 又显示了旋飞的群蝶的生命的气势, 生发出诱人的韵味。

朱自清的作品也多用映衬、对比来加强作品的张力。《回来杂记》写的是抗战胜利后作者从内地回到北京的情景。先写于夕阳照耀下看紫禁城一片黄色琉璃瓦时的激动愉悦心情, 接着就大力抒写经过观察后发现古城旧貌未变, 恶象频生, 因而心情十分沉重。两个层次, 承前启后, 彼此映衬, 深化了作者无限失望的情绪。又如在《执政府大屠杀记》里, 一面是爱国群众徒手请愿和平示威, 另一面却是封建军阀进行有组织的大屠杀, 两相对照, 集中暴露了反动派的狰狞面目。可见, 映衬、对比手法的运用, 起到多层次多侧面揭示物象本质的作用。作品内容就在内在联系和反差对比中, 得到深广拓展, 使人在惊心动目的比照中, 获得震撼心弦的效果。

朱自清以他自己的个性赋予自然景物以个性, 使情和景都成了作家自己的真情和景物。景、情相互充实, 彼此挥发, 有机地交织在一起, 使作品充满了诗情画意的意境。

注释

11 石东玉《朱自清散文的艺术境界》承德师专学报1994年第二期71页

3.浅论朱自清散文的风格 篇三

朱自清是中国现代文学史上著名的散文大家。他对我国现代散文的发展做出了杰出的贡献，具有深远的影响。“他的散文清新、朴实、优美，风格独特，自成一体，许多作品成为脍炙人口的经典名篇”。《匆匆》、《背影》、《春》等名篇，一直被认为是白话美文的典范。这些作品细腻华美、婉转清新，从内容到形式都给当时的文坛带来一股清新的风气，这些特征或通过朴实地叙事流露出来，或蕴藏于生动明丽的景物与清雅疏朗的意境中，或融注于充满女性味的人性光辉中，或通过蕴藉新鲜的语言表达出来。

朱自清的创作活动开始于五四新文化运动时期，作为文学研究会早期的重要成员之一，朱自清在创作中严格地恪守着“为人生”的现实主义原则。他写过小说，写过散文，写过诗，虽各有所成，但相比下，他的散文创作更为成功，影响也最大，曾被誉为“白话美文的模范”，他的写景抒情散文，描写委婉细腻，融情于景，情景交融，相映成趣。他的亲情散文以叙事写意为主，别有一种韵味。郁达夫在《新文学大系·现代散文导论》中认为“文学研究会的散文作家中，除冰心外，文章之美要算他了。”朱自清的散文之所以优美，主要得益于以下几个方面：

优美的语言艺术

（一）善用口语，朴实无华

朱自清的散文是很讲究语言的，他自己非常重视对语言的锤炼。“我们文章的语言，必须是出于一种方言，这是语言的真生命；然后再吸收他种方言术语加以扩大，成为自创的语言。”的确，口语化是朱自清语言的最大特色。

（二）巧用修辞，新鲜贴切

讲究修辞，特别爱用新巧和富有诗意的比喻、比拟，从各种角度来启发读者的想象和联想。这是朱自清语言的又一特点。如《春》中，把“春”比作“刚落地的娃娃”，“花枝招展的小姑娘”，“健壮的青年”，神似地描绘出“春”的活力、明媚和力量；《绿》中的人化自然描绘，便可深感朱自清比喻神似的技艺高超了。

（三）是节奏鲜明，和谐生动

朱自清是一位诗人，他的散文也同样具有诗的韵味，散文的语言有着鲜明的节奏感和和谐的旋律，读来琅琅上口，娓娓动听。

朱自清散文语言的音节和谐是通过押韵和叠音来实现的。中国古典诗歌和骈文是很讲究平仄和押韵的。朱自清先生古文功底深厚，所以，他不由自主的吸收这一传统而体现在他的散文语言中。朱自清散文的音节和谐动听，还在于叠字叠词的大量运用增加了散文活泼自然的韵味。

朱自清还善于根据不同的内容，采用富于变化的句式，运用反复、回环、排比等修辞方式来调节语言节奏，能根据写景和情感变化的需要而采用不同的句式。叙述、议论、设问、反问、感叹句交叉并用，相错成文；长句、短句，整句、散句舒卷自如，错落有致；语言有徐有疾，欢快跳跃。

情景交融的意境刻画

朱自清善于把对客观景物的描绘同自己的主观情感的抒发紧密结合起来，使景物既写得细腻自然，又具有纯真朴实的情致，悄无声息地将读者引入他所营造的艺术境界之中，在清新疏朗的意境中表达出真挚的情感。

朱自清在意境的塑造中，另外一个比较特别的现象是善于运用女性意象，使散文充满浓郁的女性味，笼罩着温馨的人性光辉。瘦西湖的烟花三月、小桥流水，秦淮河的桨声灯影、晓风残月，扬州悠久的人文文化，妩媚、优雅了朱自清的诗文。常常给人一种异常真挚的亲和力，具有独特的抒情魅力。

真挚、深厚的感情投入

朱自清的散文，是用真情实感谱写的至美之音，是毫不矫饰地表露自己的感情和心灵的艺术品。有的人说他“文如其人”，有的人赞扬他的散文“富有至情”，正道出了他散文的可贵特色。

抒情的生命在于真实，作者抒发的感情愈真实，就愈能见其真挚的美。朱自清是真诚的，肺腑中饱蕴着至真至诚的感情。

总的来说，朱自清的散文呈现出“轻灵澹远”的风致。“他文如其人，风华从朴素出来，幽默从忠厚出来，腴厚从平淡中出来。”读他的文章如品清茗一般，须细细品味方能品出那平淡之中透出的那份真、那份情。《荷塘月色》也好，《绿》也好，还有那感人至深的《背影》，等等，无一不给人留下了美好的艺术享受。真所谓高风凝铁骨，正气养德行。清淡诗香远，文章百代金。

【注释】

朱自清：《荷塘月色》，江苏文艺出版社，2005年9月第1版第322页。

杨振声：《朱自清先生与现代散文》见《完美的人格》，三联书店，1987年第124页。

蔡清富：《朱自清散文选集》，百花文艺出版社，2004年8月第二版第1页。

英子：《狂狷之间》，《江苏地方志》，2004年第3期第50页。

【参考文献】

1、朱自清：《荷塘月色》，江苏文艺出版社，2005年9月第1版。

2、杨振声：《朱自清先生与现代散文》，三联书店，1987年。

4.论人情的散文 篇四

1、 病人的常情

爱听吉利话的人，对他直言疾病的严重，就会受到责备;心情忧虑的人，总觉得医生隐瞒真情;不信人别人的人，诚恳的劝告不去奉行，深切入理的话反被猜疑……这些都是爱好的不同。

有钱的人多自信，就不听劝告;有权的人多尊贵，常违背情理;贫困的.人衣食尚且不能周全，药物又贵，有病就拖。卑贱的人，辛苦忧急，心中的要求不用说也很明显。……这些都是地位的不同。

没有主张的人，如同走岔路，不知该走那条。于是，就多换医生;过分小心的人，如杯水救火，最怕发生意外，就不敢多服药;患得患失的人，生活少有挫折，就内心牵挂，再好的药也难以致效。心情急躁的人，得了慢性病，只求速好，就多换医生，导致用药杂乱，旧病未愈而新病又生。性情迂缓的人，得了急性病，就一拖再拖，等到病情恶化，使医生难以用药……这都是格性的不同。

还有一种人，不谈病的症状，或故意说错，来测试医生的水平，可他那里知道，病人的主诉比脉象更为重要呢!还有一些人，他们有难言的隐曲，只凭医生诊断下药，使得医治延误……这些都是病人的常情。

2、 旁人的常情

有些人对医理一窍不通，说些毫无根据的话，给病人一种错觉，好象他们比医生强;

有些人不知治病有标本之分，用药有寒热温凉。抱着自己得过这种病，用过某种药的肤浅看法，乱给病人建议用药。

有些人与某医生私交深厚，或在某医生处偶而凑效，就一定给病人推荐。

有些人，赞扬某医生，就象把老鼠说成大象，把黄铜说成金子一样;诋毁某医生，就象把凤凰说成乌鸦，把白面说成石灰一样……这些都是旁人的常情。

3、医生的常情

有的医生，曲意逢迎病人，为谋私利不择手段。一旦遇到紧急有的医生，

有的医生，说别人愚笨，自己聪明;别人生疏，自己通达。不管望闻问切，人生、白术信手就写，当归、黄芪随心就下。不治病也不要命。

有的医生，惯行欺诈，没有真才实学，谎称神仙授予;医技不高，假托祖传秘方。骗一方钱财，溜之大吉。

有的医生，表面上志同道合，暗地里恶意中伤。不管病人轻重缓急，给病人反药，嫁祸别人，草菅人命。

有的医生，不听取高明医生的教诲，有些病连高明的医生尚且细心地辨证施治，希望能控制病情。可那些知识浅薄的医生，自持意见、自以为是，使错误终就出现。

有的医生，被病家请去。一听过病家请过张三、又请李四。为免除同行之间产生麻烦，便只用一般的药，而失去愈病的机会。

有的医生，不对病人说明详细的服用方法。或药物的不良反应，虽然用药很有效，可病人心理上产生忧虑，不继续服药而失去愈病的机会。

有的医生，与药商勾结，只谋私利，给病人毫不相干的药服用……

这些都是医生的常情。

尚有许多，不能一一列举。

看《内经》‘不失人情’的精辟论述，让我叹服歧伯、皇帝能洞察人心，把不失人情作为医生的警戒。

但作一个有道德的医生，要不失人情，就得牵就。牵就又会妨碍病情，不牵就妨碍人情。

有决不能牵就的病情，又有不可不牵就人情。作个好医生真是太难太难啊!

学医者，有几个知道作医生还有这诸多误区。尤其在乡下做医生，还有许多料想不到难处，凭个人的能力是无法做到的。

我只能在这困境里奉攻力学，努力做人。

为乡民的健康与岁月赛跑!

5.浅论朱自清散文的风格 篇五

【内容摘要】朱自清是中国现代文学史上著名的散文大家。他对我国现代散文的发展做出了杰出的贡献，具有深远的影响。“他的散文清新、朴实、优美，风格独特，自成一体，许多作品成为脍炙人口的经典名篇”。①《匆匆》、《背影》、《春》等名篇，一直被认为是白话美文的典范。这些作品细腻华美、婉转清新，从内容到形式都给当时的文坛带来一股清新的风气，这些特征或通过朴实地叙事流露出来，或蕴藏于生动明丽的景物与清雅疏朗的意境中，或融注于充满女性味的人性光辉中，或通过蕴藉新鲜的语言表达出来。

6.论朱自清散文的情理美人情美 篇六

毕业设计（论文）

题目：从《荷塘月色》论朱自清散文的语言

姓名:冯 霞教育层次： 本 科

学号：031020587省级电大： 江苏电大

专业：汉语言文学分校： 常州电大

指导教师：曹永俊教 学 点：金坛电大

从《荷塘月色》论朱自清散文的语言

江苏省金坛市后阳中心小学冯霞

【内容提要】：

朱自清散文语言的朴素自然与创新，在《荷塘月色》中得以淋漓尽致的体现。他用语言的丹青点染的风景画，以比喻丰美，想象超拔取胜。他善于用叠音词写景状物，描述一幅幅美妙的图画。在仔细观察生活的基础上，选择别开生面的角度，巧妙地抓住客观事物的相似点，新颖的设喻。

【关键词 】：

朱自清荷塘月色散文语言比喻

朱自清是“五四”以来我国优秀的散文作家之一。他的文章严谨不苟。虽然着意锤炼文字，但风格平易自然，既不流于险浅，也很少华丽的铺排与藻饰。韩愈说“唯陈言之务去，戛戛乎其难哉”，去陈言不容易，要做到既新鲜又朴实自然就更不容易。就朱自清散文的整体文字风格来说，我们可用清秀隽永、清幽细密来概括他的语言，正如他的学生朱德熙所说“能够在朴素自然的风格中立新意，生新语，于平淡之中见神奇，平正通达而又富于创造性。”是不可多得的优秀作品，值得我们借鉴与学习的。

他的代表作之一《荷塘月色》就以清丽绵密，隽永自然的情韵和卓特的绘画美及意趣美相融汇的格调辉映于现代散文史上。《荷塘月色》是一篇优柔华美的文章。夏夜眠眠，但作者的心出奇的无宁，院里乘凉，还不够。他要出门去，去走那一条曲折的小煤屑路，尽管这是一条幽僻的路，白天黑夜都无人问津，但有月光就够了，有荷塘美月陪伴就足矣。作者是一个爱自然、喜静爱闹、爱人生的人。但他自由幻想。零星的白花，作者认为是碧星、是美人、是明珠。因缕缕清香、为凝波碧痕、及灿灿月光脉脉淡云，作者平白如话，用毫无雕琢之感的文字，举手宁静，拥揽清新。在“求静”中作者“找”寻到了静，“阴阴的，隐隐约约，没精打采”，作者就不由得想到了《采莲赋》。紧接着又想起了《西洲曲》。其中作者获得了片刻的静，最终还是回到喧闹中去了。作者不仅写出了月光下荷塘的特有风韵，形容得极美，而且在蝉声与蛙声的衬托下，更突出了清净幽深的气氛，把人引到往古的遐想，动静结合，寓情于景，情景交融，流露着浓郁的诗情画意。表现出作者在此特定环境中的心情，真正做到了情与景、诗与画的自然融合。

朱自清散文语言的朴素自然与创新，在《荷塘月色》中得以淋漓尽致的体现。如早春晨曦、如晚秋山泉，给人以无限清新自然的感觉。他用语言的丹青点染的风景画，以比喻丰美，想象超拔取胜。下面就从他的散文《荷塘月色》来说说其语言风格。

一、大量运用叠音字

叠字叠词，是我们汉语特有的一种修辞方法。一个字重叠后可能会增添某些附加意义，甚至可能会改变原来那个词的词性和词义。所以说，运用叠词，不仅在形式上增添了语言的韵律美，而且在内容上更丰富了语言的涵义，一箭双雕。刘勰极力提倡用叠音字，他说：“‘灼灼’状桃花之鲜，‘依依’尽杨柳之貌，‘杲杲’为日出之容，‘漉漉’拟风雪之状，以少总多，情貌无遗矣。”（《文心雕龙-物色》）叠音自然，能增加音乐美感，读起来琅琅上口，听起来清脆悦耳，记起来轻松自如，朱自清先生是语言艺术家, 他用语言塑造了美的人生。在散文中灵活运用大量叠音词，令人目不暇接，各有其丰富的表现力，更是他文章的一大闪光点。

在他的散文《荷塘月色》中，共用了二十六处的叠词，丰满了作品的艺术形象，令人爱不释手。他用叠音词写景状物，描述了一幅美妙的图画：“曲曲折折”的荷塘，“淡淡”的、“静静”的月光，“田田”的、“亭亭”的、“层层”的荷叶，“屡屡”的荷香，“薄薄”的青雾，“隐隐约约”的远山„„这一切表现出清幽宁谧的意境，交融着作者那隐隐的、苦闷的心绪。试举几例作分析：

①“蓊蓊郁郁”的树，写出了树木的繁茂。

②“曲曲折折”的荷塘，表现出荷塘的广度，使读者产生空间的想象。③以“田田”形容荷叶的密度，以“层层”刻画出荷叶的深度，让人眼前展现出荷叶的风致。

④“远远近近，高高低低都是树”则把丛树的错落有致，开阔又有立体感表现得淋漓尽致。

7.论朱自清散文的情理美人情美 篇七

朱自清认为, 散文的艺术生命是情感。他在1924年8月15日的日记中写道:文学作品之吸引人, “最大因却在情感的浓厚”。正是本着这样的创作原则, 在他的早期散文中构筑起一道道网络, 其中流动的是朱自清真挚的感情。这里, 有对儿女 (如《儿女》) 、对妻子 (如《给亡妇》) 、对父亲 (如《背影》) 的一份亲情, 有对朋友的关爱之情 (如《白采》、《我所见的叶圣陶》) , 对故乡的思念 (如《说扬州》、《扬州的夏日》) , 有满腔的爱国情感, 还有控诉黑暗社会的罪恶 (如《衷韦杰三君》, 《生命的价格——七毛钱》) 等。这种发自肺腑的感情, 无论是记述家事、忆念亲人, 还是议论社会, 抨击现实, 都是那么诚挚, 那么动人。

情感, 是朱自清散文创作中的重要因素。为了更好地、更充分地表情达意, 朱自清还融合了写景、叙事、议论等多种表现手法, 从多种角度来抒写性灵。

首先, 把写景和抒情结合起来, 情景交融, 产生了诗情画意的效果, 使景物既写得细腻, 又具有绵密浓厚的情致。别林斯基说:“抒情性的作品看来仿佛是一幅画, 但主要之点实则不在画, 而在于那幅画在我心中所引起的感情。”朱自清写景也是这样, 客观景物一经过他的艺术表现, 便涂上了作者主观的感情色彩, 成为所谓“入化的自然”。自然的本质的丰富性和人的感受的丰富性相适应, 相融合, 便产生了作品浓厚的情韵, 具有强烈的艺术魅力, 且写法又不局限于一种, 或者是借景抒情, 或者是托物言志, 或者是以景衬情。

在《荷塘月色》里, 朱自清则是采用了托物言志的写法。朱自清称自己的文章总是于一事一物, 一情一景中“透映”自己的“人格”、“个性”, 以表现自我人格的情调作为审美与风格创造的是高标准。《荷塘月色》正是这样一篇抒写“真我”的抒情散文。当时, 蒋介石发动的“四·一二”反革命叛变, 使得轰轰烈烈的北伐战争以失败而告终, 大批共产党人、革命群众遭到国民党反动派的血腥屠杀, 全国笼罩在一片白色恐怖之中。此时的朱自清, 由于小资产阶级的软弱性和动摇性, 对血淋淋的革命现实缺少清醒的认识和正确的估价, 从而对光明和前途失去了希望, 陷入了极度的苦闷、彷徨与寂寞之中。但是, 他并没有颓废沉沦下去, 对于国民党反动派叛变革命的行为表示了深切的关注和极大的愤慨。所以在《荷塘月色》里, 作者才会说“这几天里心颇不宁静”。当作者踱入荷塘时, 他发现, “日日走过的荷塘”, 现在已成了一个超然的冰清玉洁的世界。那月光下的荷塘、荷塘中的月色, 无不清淡, 雅致, 超凡脱俗。荷塘中, 荷叶和荷花在月夜里闪耀着迷离的光彩, 叶烘托花, 有着各自迷人的仪容, 静有静的美态, 动有动的情致。而月色, 在诗人灵魂的笔下, 极现了它的淡雅、静谧、朦胧和纯静, 勾画出光与影的奇妙图案, 而使整个荷塘罩在一层扑朔迷离的氛围中, 为主体形象的荷花, 创造出一个通体澄清的升华了的境界。“出淤泥而不染”的荷花, 加上纯洁的月色, 便成为诗人自我形象——一个孤傲清高、正直不阿、富有正义感的知识分子的比况和象征。

其次, 把叙事和抒情相结合, 也就是以抒情的笔调叙事, 使所抒之情既具体又含蓄。感情是比较抽象的东西, 要用文字把它抒发得具体可感是不容易的。高明的作家往往是在叙述事实之中, 让感情通过事实自然地流露出来, 给读者以身临其境之感。这种写法, 正是我国古代散文“即事以寓情”的传统写法。朱自清对他所描述的事情深有感触, 在叙事时便通过多种写法由衷地倾注自己满腔的喜怒哀乐。

在《背影》中, 朱自清全篇采用了白描的手法, 艺术技巧极为高超。所谓白描, 用通俗的话来说, 就是不借助比喻等, 不堆砌词藻, 以朴实的文字, 直接描述规定的情景。全文的语言平实朴素, 然而作者与父亲的这种父子情深却在字里行间流露出来。尤其是最令作者, 也是最令读者感动的那段在特定场合下父亲为儿子买桔子时对父亲“背影”的描写。做儿子的从背后看着去买桔子的父亲, 首先注意到的是父亲的穿戴:“黑布小帽, ……黑布大马褂, 深青布棉袍”。在这之前, 父亲的穿戴做儿子的当然是看到了, 但不会特别注意, 只有这时候, 在离别在即的这一特定环境里, 在父亲到现在仍不辞辛苦为儿子去买桔子的时候, 儿子从背后望去, 想多看亲人几眼的时候, 才会觉得这个熟悉的穿着比平常任何时候都更能打动自己。接着写父亲买桔子的经过, 特别是过铁道时的动作。“蹒跚地走到铁道边”, 预示着上下月台更不容易, 必须有一番拼搏才行。上月台时, “两手攀着”月台的边, 可以想见月台之高。然后“两脚向上缩”, 可以想见父亲肥胖沉重的身体上去之难。特别是攀爬月台时“身子向左微倾, 显出努力的样子”, 更精细地叙写出人们通常总是右手得力往上爬的姿态, 似乎使我们看到了父亲那撑持肥胖沉重身躯的右手的颤抖。这一段寥寥数语的描写, 没有什么修饰、陪衬之类的文字, 只是把当时的情景如实地再现在读者的眼前, 清淡质朴, 可是却情真味浓, 蕴藏着一片深情, 父亲为了儿子辛勤操劳的深情。此时此刻, 做儿子的怎能不动情。所以, 作者的感情这时也达到了高潮, “泪很快地流下来了”。父亲对儿子的爱, 儿子对父亲的爱, 正是通过这段真切的细节描写, 而表现得越发动人。

第三, 把议论与抒情结合起来, 在议论中抒发自己的情感, 而使抒情富有“理趣”。所谓“理趣”, 就是诗的意境与议论相结合所产生的一种抒情美。朱自清有些抒情散文议论因素较多, 或者可以说是抒情的议论。因为这些议论是用带强烈感情色彩的语言说出来的, 因而这样的作品非常感人。朱自清在赞扬鲁迅的杂感时就说:“这里吸引我的, 一方面固然也是幽默, 一方面却还有别的, 就是那传统的称为‘理趣’, 现在我们可以说是‘理智的结晶’的, 而这也就是诗”。朱自清的不少散文中, 也同样产生抒情的“理趣”。

以《生命的价格——七毛钱》为例。在这篇散文里, 朱自清写了一个被兄嫂以七毛钱的价格出卖的小女孩, 表现了自己对那个小女孩的同情, 控诉了社会的黑暗。作者笔下有强烈的感情, 但这不在于多几句感叹和口号, 而在于作者发挥了丰富的想象, 通过抒情性的议论, 对这个被卖的小女孩未来的悲惨命运作了一层又一层的推想与剖析:“女儿本姓‘碰’, 由她去碰罢了, 但可知的, 命运决不加惠于她!”那么命运将会加给她什么呢?作者想到, 她会被卖作丫头, 或者卖给人家作妾, 然而最可怕是被卖在妓院里。接着, 作者清晰地想象出她在妓院中将会受到非人的待遇。被逼着“学弹学唱”, 被驱遣“去做粗活”, 被藤条打、针刺, 被督责“承欢卖笑”, 而只能吃“残羹冷饭”, 又被逼得“打熬着不得睡觉”, 以至“终于生了一身毒疮”。七个一气而成的“怎样”, 表现出作者的痛心, 也正表现了旧时代千千万万穷苦女孩子的命运和“生命市场”上的形形色色。在作品的最后, 作者发现了人道主义的呼声:“生命真太贱了!生命真太贱了!”表现了作者激愤之情的难以抑制以及对于被摧残的生命的深切同情。作者向社会提出了严正的质问:“这是谁之罪呢?这是谁之责呢?”把感情引导到对社会问题更深刻的思考方面去。这篇散文, 可以说是朱自清全部散文中少见的“金刚怒目”式的篇章之一。从表面看起来, 作者有着千般感情, 万般义愤, 然而这种情感却为理性所制约, 以理驭情。这就要从他的审美理想的角度来略加阐释。“五四”以后, 现代散文呈现回归的趋势, 朱自清等一大批现代散文家, 在“五四”退潮中, 当他们追觅的社会理想与人生理想遭受挫折之后, 很容易成为自由散淡的个人主义者。儒家的“独善其身”、“中庸”之道以及释道超然物、外无为而为的哲学思想, 帮助朱自清抚慰、平复心理危机, 寻找介乎入世与出世之间的美的伊甸园。自然、冲淡、中正、和平、温和、滋润、矜持、虚静, 成为他倾心追求的理想境界, 即温柔敦厚。因而, 也就产生了他的怒而不恕、哀而不伤的审美情感形态。无论是郁积太久太深, 还是痛感时事而陡生忧愤, 其情感都能做到有节度有分寸的表现。

其实, 写景、叙事、议论、抒情这些表现手法, 在朱自清的散文中, 都不会单独出现, 它们总是三三两两地水乳交融在一起, 更有将四者完美结合在一起的。当我们阅读朱自清的早期散文时, 当我们体验着文中所表露也的丰富的情感时, 我们也仿佛看到了一个真实的朱自清。他在《“海阔天空”与“古今中外”》中说:“在它们 (指野史和逸事) 里, 我见着活泼泼的真实的人。——它们所记, 虽只一言一动之微, 却包蕴着全个的性格;最要紧的, 包蕴着与众不同的趣味。”朱自清的创作正是体现了这一点。他的温柔、敦厚、平和的性格, 他的时而的风趣与幽默, 他的正直不阿, 仗义执言, 他的酸甜苦辣, 都诉诸于文字, 都坦呈经读者, 真正是言为心声、文如其人, “包蕴着全个人的性格”。

参考文献

[1]浦江清.朱自清先生传略[J].原载《国文月刊》第37期, 1945年8月出版.

[2]唐弢, 朱自清.北京:北京出版社, 1962年版.

8.朱自清散文读后感(论诚意) 篇八

陆云飞

“诚伪是一种品性，却又是态度”。这是我从读了朱自清的散文《论诚意》，懂得了这一句话。“诚伪”从字面上解释就是诚实和不诚实，朱自清说从前论人的诚伪，大概就品性而言。“诚实，诚笃，至诚都是君子之德；不诚便是诈伪的小人”。但是现在来看对于我们普通人来说似乎太严格了一点，就像在我们平常，再诚实的一个人，难免会因为情况的特殊在迫不得已的时候撒谎。而经常撒谎的人难免不会说几句真话。所以说真话还是假话大多情况下是不可以评判人的好坏的，在现在的社会中送礼和回礼是一个很平常的一种行为了，有些人认为送礼其实也是一种虚伪的俗套的表现，但实际上送礼也是一种诚意的表现，虽然有些人只是在需要帮助的情况下才去给别人送礼，但是好歹别人还心里有你的存在，才会给你送礼，然而至于送礼的次数和时间的长短是诚意的多少的区别，而不是有和没有的区别。

9.描写人情冷暖的散文 篇九

南方的冬天不比北方，暖暖的冬日，烘烤得让人逼恹，午后的阳光刺眼得让人侧目。不时拂过面颊的微风仿若春天已临。举目望去，路边修葺过的梧桐依然萧索伫立，光秃秃的树干昭示着冬的延续。的末日论在这个即将逝去的月末惶惶肆虐，路上行人匆匆，波澜不惊地续演着人生五味，一切依旧，世界不曾因谁而改变。

光阴流年，岁月交替，脆弱的思绪总是抵不住记忆的洪流，纵然是明媚的柔光，依旧能触及心底蕴藏的阴霾，淡淡的痛仍能一点点从心的最深处层层渗透……。同是一个明媚的午后，离别的机场，我们相拥而泣，一海之隔便拉开了彼此的.距离，飘萍的世界形影相吊。四季轮回，一次次回眸，滚滚红尘，一遍遍找寻，只因你的一句等待，我失志不渝，望断天涯。漠漠尘烟，甚嚣尘上，我却寻不到你离去的身影，韶华碎尽，殊途难归，只为情字难堪!

路迢迢，银汉相隔，梦里百转，一双剪眸穿秋水，痴情自古多情恨，唯余苍凉渡阴山!多岐路，今安在?遥想初年，花影锦簇，缱绻情深，你许我一世欢歌，我诺你一生相携。静水深流，共绘蓝图。然红尘弄人，转身，咫尺天涯，陌如路人。

透过蔼蔼的薄雾，你的笑容依稀如昨，心痛骤然划过，触手，已作尘烟一缕。苍白的记忆揉不尽你深情的目光，喃喃细语已然隽刻于心，细数年轮的刻痕，情丝深种，痴泪相缠，在斑驳流年岁岁成殇!花开不同赏，花落不同悲，年年花相似，岁岁人不同。一个人的寂寞辗转在尘烟迷惘的渡口，千帆过尽，摆渡人何在?

三生石上前生缘，花叶生生两相错，忘川河畔忘情难，一席碎语尽相痴。一场花事，爱到荼蘼，落尽一地繁华，散尽一世绮丽，独品一方寂寞，墨染一纸素年，心念成执，红消香断有谁怜?

醉影三行泪湿襟，酒入愁肠愁更愁。掬一池心曲何人诉?长亭空晚，独斟独醉，梦醒梦徘，故园小径尘入泥，花落两茫人不知。谁说，江湖可以相忘，谁说，沧海可以跨越，有的人只一眼，已然天涯。铭心入骨，念念不忘，仰望爱情，犹折翼的风筝，迷失在长空的暮色，渺渺无音。在远逝的淡影里，心的一隅怦然断裂，从此不关风与月。

10.论杜甫诗歌的人情美 篇十

摘要：杜甫的诗歌，题材广泛，小到个人琐事，生活情趣；大到天下苍生，无不渗透着至真至纯的人情之美，忧国忧民的爱国情怀更是贯穿他坎坷的一生及创作。杜甫受得是儒家正统教育，杜诗很多都是这种思想生动形象的反映。关键词：诗人

杜甫 忧国忧民人情美 沉郁顿挫

杜甫（公元712年--770年），字子美，年少时漫游吴越等地，结识大诗人李白，结下了“醉眠秋共被，携手日同行”的深厚友谊。但参加进士考试落第，投赠干 亦毫无结果。一生经历了唐王朝由盛而衰的转折时期，“安史之乱”后，诗人过着颠沛流离的困苦生活，对严武多有依附，晚年更苦，终五十九岁。

杜甫为我国古代伟大的现实主义诗人，诗风沉郁顿挫，于其诗中总见忧国忧民的情怀，始终将个人的命运与国家和人民的命运联系在一起。诗人出身于“奉儒守官”的家庭，但生活并不富足，亦亲历了战乱之苦，接近了广大劳苦群众。文天祥在《集杜诗 自序》中说：“子美非能自为诗，诗句自是人情性中语，烦子美道耳。子美于吾隔数百年，而其言语为我用，非情性同哉！”由此可知，杜诗影响深远，富含“人情”。诗是来源于生活的，生活免不了人情世故；杜诗写实，写人情之美。

杜甫青年漫游，登泰山，面对泰山巍峨的雄姿和壮阔的景象，“会当凌绝顶，一览众山小”，表现了其广阔的胸怀和远大的抱负，虽是个人情怀，却不显小家之气。在此时期，杜甫对好友李白多有赠作，既有了“李白一斗诗百篇”的赞美之辞，亦有“何时一樽酒，重与细论文”的对美好时光的追忆和深切怀念，体现对真挚友情的爱惜之情。青年杜甫虽壮志凌云，但总欲投无门，在《乐游园歌》一诗中亦有“圣朝亦知贱士丑”的激愤之语，毕竟怀才不遇。诗人此时也写了不少边塞诗，但不是为了表达自己豪气万丈的个人情怀。往往是揭露唐皇朝穷兵黩武政策给人民和战士带来的深重苦难。如《兵车行》就是控诉杨国忠强行征兵的强暴行径，使人产生“信知生男恶，反是生女好”的无奈；在《前出塞九首》中深刻反映了战士被征从军的艰苦，所谓“杀人亦有限，立国自有疆”,战争的目的是制止侵略，而不在肆意杀戮。相比于”安史之乱”后的诗作，或者此时还没有写得那么深刻，但诗中所表现的忧国忧民情怀已可见一斑。

“安史之乱”中，诗人生活颠沛流离。但“国家不幸诗家幸，词到沧桑句便工”，诗人的作品上升到前所未有的高度，其忧国忧民的情怀得到了充分而深刻的体现。在《后出塞五首》中，以士兵自述的形式，揭露了安禄山反唐的真相，体现了对国家的关怀。然而最能出动诗人心弦的是贫苦群众的苦难，在《自京赴奉先县咏怀五百字》这一千古名篇中，既有”穷年忧黎元，叹息肠内热“的自述，也有从”朱门酒肉臭”想到“路有冻死骨”，作者自己亦“幼子饿已卒”，诗人以沉郁顿挫的风格将忧国忧民的情怀表现的一览无余。当然，诗人亦有对亲人的怀念，如《月夜》，作者既有“遥怜小儿女”，更有对“闺中只独看”的妻子的深情苦忆;在《月夜忆舍弟》中，诗人写出了对离散亲人的思念和担忧，发出了“露从今夜白，月是故乡明”的感慨。杜甫身陷长安之时，伤春感时而作《春望》，全诗字字血泪，忧乱思家，直抒国破家亡之痛，此时诗人的生命已是紧紧和国家的命运联系在一起了。诗人生活贫困，但对穷人仍然热情相助，在《又呈吴郎》一诗中，诗人劝告亲戚，战乱之时，穷苦人家应当互相关照，多些宽容，篇末“已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾”表明百姓已不堪重负了，诗人也为战乱中受苦受难的天下苍生唏嘘不已。

“安史之乱”后,战乱尚存，晚年的杜甫依然生活飘摇，居无定所。诗人又为李白作《梦李白二首》，既表达了对李白命运的深切关怀，也表现了彼此间生死不渝的兄弟般情谊，“千秋万岁名，寂寞身后事”，恐怕就是李杜二人的写照吧！杜甫居成都时，多有詠诸葛亮之作，如《蜀相》，诗人深寄缅怀之思，歌颂诸葛亮的丰功伟绩，而对于“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”的蜀相，诗人怎能不含凄恻之感?晚年的杜甫亦多登临之作，如《登楼》，《登岳阳楼》，《登高》等，诗人在“万方多难”之际登高抒怀，抚今追昔，情感悲郁苍凉，诗风抑沉郁顿挫，老而弥坚。作者取景壮阔，面对“北极朝廷终不改”，“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，已非当年《望岳》之情，诗人饱经沧桑，身历万难，情感已相当复杂，感慨万端，既有忧国忧民之情，又有对自己坎坷一生的回顾。“英雄到老皆归佛”，诗人在《江南逢李龟年》中云：“正是江南好风景，落花时节又逢君”,欲说还休，诗人饱含的深情不再喷薄而出，而是含蓄道来，让读者思考。

11.朱自清的散文《春》 篇十一

一切都像睡醒的样子，猛烈的张开了眼。叶子突然绿油油的，花也红艳艳的，

小草已经从土里钻出来，长长，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草绵软软的。

荷花你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味，闭了眼，成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的。

“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将窠巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，与轻风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天在嘹亮地响。

雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼，看，漂泊大雨，一下子就倾斜而出，人家屋顶上全溅着水花。树叶子却绿得发亮，小草也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。乡下去，小路上，石桥边，撑起伞慢慢走着的人;还有地里工作的农夫，披着蓑，戴着笠的。他们的草屋，稀稀疏疏的在雨里静默着。

太阳猛烈的照耀着，晒得人犯晕，

夏天像刚运动的少年，从头到脚都是成长的。

夏天像是顽皮的小孩子，嬉闹着玩耍。

12.朱自清散文的诗性 篇十二

一、朱自清的诗性人格

朱自清人格完美，温润如玉，是标准的谦谦君子。他宁死不吃美国救济粮，表现了自己一以贯之的“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高洁与孤傲，以自己的死警醒世人。当年毛泽东给朱自清以很高的评价：“朱自清一身重病，宁可饿死，不领美国的‘救济粮’。”他还说：“我们应当写闻一多颂，写朱自清颂，他们表现了我们民族的英雄气概。”

朱自清文如其人，诚为“积极的狷者”，字里行间洋溢着他对反动统治者的恨，对劳动人民的爱，对幸福未来的盼，逼真似画，清隽如诗，或亲切抚慰，或金刚怒目，如椽巨笔谱写出生命的华章，人生的绝唱。其诗性人格在散文世界里光照千古，彪炳日月，使人徜徉其中，感受无边无际的诗情画意，汲取无穷无尽的精神养分。正如当代学者陈剑晖先生所言，诗性“是一种难以把握，甚至只可意会，难以言传的社会生活、自然状态和精神感觉的复合体”，读者可以从散文中感觉朱自清的完美人格所散发出来的博大宏阔的诗意。

二、朱自清散文的诗性意境

朱自清认为书与画是同源的，诗与文也是同律的。他借鉴盛唐“诗佛”王维“诗中有画，画中有诗”的写作技巧，有意打破诗与文的界限，刻意追求诗情画意，使散文变作有形的画与无声的诗，创造了和谐丰满的诗性意境。

1.情与物融的诗性意境

《春》借鉴了“诗中有画，画中有诗”的写作技巧，是满贮诗意，情与物融的名篇，文中人格美的“情”与自然美的“景”相交融，诗风款款。他深情地描绘了春草图、春花图、春风图与春雨图这四幅卷轴，悬于春天的天空，供观者把玩，令游者动心。“草”“花”“风”与“雨”已经不仅是“草”“花”“风”与“雨”，而是饱蘸作者厚谊与浓情的审美意象，“春天的天空”也不仅是“春天的天空”，而是寄托作者感奋与行动的审美意境。“‘一年之计在于春’，刚起头儿，有的是工夫，有的是希望”一句道破天机，《春》原本是作者“从此我不再仰眼看青天，不再低头看白水，只谨慎着我双双的脚步;我要一步步踏在泥土上，打上深深的脚印!”的一阕心曲。

此外还有《绿》《桨声灯影里的`秦淮河》和《荷塘月色》等名篇佳作。

2.情与人会的诗性意境

《背影》是情与人会的名篇，文中人格美的“情”，与父亲那肥胖的青布棉袍、黑布马褂的“背影”相融，诗情荡漾。他敏锐地捕捉到父亲传统的、权威的正面的 “背影”――新式的、平等的、温柔的、母亲般的父爱，并将之烙印在登爬月台为儿买橘的“背影”意象之中。他所褒扬的新时代的父爱就这样浮出水面，《背影》成了作者精心营造的讴歌人格美的一首颂歌。

此外还有《冬天》《白采》和《给亡妇》等经典美文。

3.情与理交的诗性意境

《匆匆》是情与理交的名篇，文中表现了追寻时间踪迹而引起情绪的飞快流动，语言的节奏和情绪的律动自然吻合，匀称和谐。文章饱含人生哲理，传递了抓住“刹那”，本本分分做人，踏踏实实做事的生活理念，诗思和合。

此外还有《新中国在望中》《生命的价格――七毛钱》和《飞》等理趣奇文。

三、朱自清散文的诗性结构

1.锦绣文章片段织

朱自清散文喜用横式结构，组织片段，营建意境。文章类似诗歌的意象跳跃，在不经意之间，带读者进入诗性王国，领略人生万象，品尝生活百味。中国当代朱自清研究专家吴周文先生就盛赞朱自清散文“擅长在作品的风景画面或生活片段之间贯穿线索，使他散文的结构具有紧凑、完整的特点”。如《冬天》一文，貌似散散漫漫地记叙了三件关于“冬天”的小事：小时候在家里和兄弟几个围着小锅，等着父亲搛豆腐给他们吃，后来与两位朋友一起月下放舟西湖，再后来见到妻儿守着一扇大方窗张着笑脸候他回家。似乎全无章法，然而细细回味，这正是他别出心裁之处，一是父子情，再是朋友情，三是夫妻情，无论“冬天”怎么冷，有了这些人间 “温情”，心上总是“温暖”的。他以“温暖”为文眼，聚焦全篇，自成一体，建筑诗性大厦。

2.回环往复诗意来

朱自清十分善于将诗歌的重章叠句的特点运用到散文中，一唱三叹，回环往复，诗情浓烈。如《绿》，开首“我第二次到仙岩的时候，我惊诧于梅雨潭的绿了”，中间则以两大段描写前瞩后顾，映衬对比，层层开拓，煞尾又说“我第二次到仙岩的时候，我不禁惊诧于梅雨潭的绿了”。文章起于“惊诧”，终于“惊诧”，以“我”的两次“惊诧”，烘托出“梅雨潭”国色天香的“绿”之迷人醉人;读者的阅读心理得到两次强化，自然情不自禁，陶然怡然。

3.对立统一中和美

13.论朱自清散文的情理美人情美 篇十三

李培然

二十年代在中国文坛的画廊里，出现了一幅父亲的背影。他不顾身衰体胖手头拮据，抱着桔子，步履哟娜，横过铁路，艰难而又努力地爬上高高的月台，把挚爱送给孩子。这篇弹掉不少读者眼泪的佳作，便是朱自清的散文《背影》。“由于这篇短文被选为中学国文教材，在中学生心目中，„朱自清‟三个字已经和《背影》成为不可分的一休。”“《背影》一书，出版于民国十七年，二十年来，一直是一般青年人所最爱读的作品”。(李广田《最完整的人格》《观察》第二卷第五期)。

朱自清写过时代性强的散文，如《执政府大屠杀记》《哀韦杰三君》《白种人—上帝的骄子》、《生命的价格—七毛钱》《这一天》《新中国在望中》等等，但仍以描写日常生活与自然风光的《背影》《荷塘月色》这类作品脍炙人口而流传经世，提供了鲁迅、冰心这些散文大家所没有的独特的生活体验与艺术表现力，从而在中国现代散文史土有重要地位。探讨其艺术特色，对散文的欣赏与创作都大有益处。

郁达夫曾在《中国新文学大系散文二集》称赞朱自清的散文说:“他的散文，仍能够满贮着那一种诗意，文学研究会的散文作家中，除冰心女士外，文字之美，要算他了。”浦江清评论他为:“白话美术文的模范。”(《朱自清先生传略》《国文月刊》第三十七期)就是说，美成为朱自清《背影》一类散文诱人的奥秘。这美既指内容又指形式，是两者和谐的统一。

从内容来看，《背影》为思亲之作，虽囿于身边琐事，但因或多或少地跳动着时代的脉搏，所以取得不朽的艺术生命力。换句话说，《背影》揭示了父爱的社会性，映出黑暗时代生活的某些侧影。《背影》写作者去北京上学父亲相送的情景。这时，作者祖母逝世，父亲的徐州烟酒公卖局长的差事也已交卸，因没有积蓄，所以典当还债。将金银首饰拿出兑钱。又当了一件狐皮袍，才凑足了亏空的五百元数目。又借钱办丧事，使家境一口不如一日，以至人家来讨利钱和本钱。办完丧事，父亲到南京谋事，肩负家庭生活重担，仍让作者回北京上学，两人在浦口下车分别。这段破产与奔波挣扎动荡的生活，正是黑暗社会对小资产阶级压迫的结果。个人的苦楚透露出人生的艰辛，从而引起广大人民的共鸣。同时，在艰难挣扎的生活中，父亲真挚的爱，纯洁的父子之情，体现人与人之间的美好的情感，这是具有普遍社会意义的崇高感情，它通向人民，赢得广大群众的承认。

《背影》所展现的父爱，虽然没有放在阶级压迫阶级斗争中，却也不是脱离人民的苦难与社会黑暗的抽象描写。这类作品，还有《给亡妇》，作品所描写的亡妻生前操持家务抚育儿女体贴丈夫以至劳顿成疾，也是切合千千万万挣扎于死亡线上的人们的普遍愿望、美好的情操的。《梅花后记》《哀互生》，悉心描摹昔日文友无隅与互生的不幸，未尝不揭示出旧社会吞噬善良真诚之心的罪行。这些散文所抒之情，当然不是时代的强音，它那么忧郁凄怜，但也恰切反映了那个时代的某些特征:帝国主义侵略压迫，反动派的混战、革命的失败，经济的衰落贫困，不仅使小资产阶级知识分子感叹，更使广大工农悲愤。何况，他们在挣扎着、愉憬着，以种种努力和美的心灵之光，划破了如磐的黑夜，这些能够引起具有类似生活的人民的注意。同时，作者企图在充满无私的情谊的人与人之间的关系描绘中，幻造美好健康的人间，以此对比与批判冷酷的现实，这种理想的追求也符合善良人们的愿望。

朱自清歌咏祖国与世界山川风光之作也脍炙人口。

讴歌祖国与欧洲自然风光的作品优美多采，交织着追求光明而又不可得的惆怅失意，留下时代或淡或浓的投影。那桨声灯影里的秦淮河旖娓的夜幕，却抹上歌女舫纠缠的暗影，使优美清艳景致中含蕴人间的悲凉。(《桨声灯影里的秦淮河》)而淡月下的墨叶白花，荷香在微风中时断时续，薄雾轻罩而幽绝静僻的荷塘，正寄托着一九二七年大革命失败后，一些正

直人们不满蒋介石的屠杀而又无可奈何的愁绪(《荷塘月色》)。梅雨潭醉人的女儿绿，融进作者对祖国河山由衷的情意(《绿》)。《春》展望喧闹绚烂生意盎然的画面，不是鼓舞人们尤其农民勤劳向上吗?虽然在刀光剑影的流血时代，这种愿望有空中楼阁之嫌，但让我们紧紧抓住时间的缓绳，策马飞奔，总不失为前进之力。这类散文的价值在于五光十色的山水渗透淡淡的哀愁，表现祖国苦难深重中人们的矛盾心情:不因黑暗而不去爱美，也不因爱美而忘怀现实的苦痛，不愿与反动势力同流合污却又不能投身革命洪流，徘徊于歧路而又憧憬于光明。

这说明，反映社会重大生活矛盾的题材固然重要，但写人生日常生活小事与景物的题材也并非可有可无，关键在于如何挖掘。鲁迅说过:“开掘要深”这是文艺创作的重要规律。《背影》《荷塘月色》一类作品;从家庭生活琐事和自然景物角度方面取材，饱含着作者深刻独特的体验，挖掘了它们的社会意义，曲折而间接地与时代相连。这种从人们司空见惯的生活中，提炼出时代的“味精”，能够丰富和提高人们对日常生活的情感体验和审美能力。

《背影》《荷塘月色》一类作品的魅力还在于艺术上的美—独特的风格美—凝聚的集中点与多角度描写所形成的含蓄而又淋漓尽致的特点，在平易简约的叙述描写中流露深厚的真情。先谈凝聚的集中点与多角度描写所形成的含蓄又淋漓尽致的特点。

所谓凝聚的集中点，指作品中有集中的画面或重点戏，它能充分地体现主题忽想，成为作品的“文眼”。《背影》中父亲的背影便是一幅浓缩画，一次写了父亲越铁路爬台阶去买桔子的背影，……一次写了父亲背影融进人群不见了。这一形象成为《背影》全文描写的凝结点，它象集中镜一样，把离别的愁绪、感激怀念之情铸熔起来。一般写肖像主张直描面部表情或画眼睛，而背影反映不出表情和心理变化，却具有震撼人心的力量，就是因为这一形象凝聚力大，情感密度浓。首先，背影是离别时最感人的独特典型镜头，是人生离别、特别是生离死别最集中最深刻的映象，是父子分手的最后一影。既珍贵而又痛苦，保有永久的巨大的魅

力。其次，父亲这一背影是辛苦忙碌的。他不辞辛苦，爬高爬下，气喘吁吁，连片刻也不休息，置困顿疲劳于不顾。可以说这是父亲一生的写照，也吻合当时远离家乡去外地奔波的生活实际。父芽角勺背影还是无私的。他不顾体胖多病，不仅远送儿子，还把精打细算节省下来的钱去买桔子，让孩子过得好些，表现了无微不至的关怀。同时，父亲不顾经济的拮据，甘愿担负家庭的重担，为了孩子开创奔向幸福之路。这种把全部心血给予孩子的崇高之爱，包容于这一镜头中。因此，这一背影丰富地表现了深广的社会内容和作者独特的体验。这种艺术浓缩于一点的艺术方法，不仅表现于写人或叙事上，也表现于写景方面，《绿》、《荷塘月色》均如此。

作者还善于多角度地去描写人或景，描绘它们的千姿百态，在不同情景中的变化和多样。比如，《桨声灯影里的秦淮河》既从河的自然角度写水光波影，疏朗与清幽缥缈;又从社会风光的角度，写它的笛韵歌园与喧哗热闹。文章既从客观写实的角度，写了河水腾起淡淡的烟霭，又从主观感受的角度，写“黯淡的水光，象梦一般;那偶然闪烁着的光芒，就是梦的眼睛了。”又从比较的角度，写秦淮河船的精巧雅丽，颐和园船的简陋局促。又从以动写静的角度，表现“月儿已瘦削了两三分，晚妆才罢，盈盈的上了柳梢头。出落得精神了。...月儿偶然也从它们的交叉处偷偷窥看我们，大有小姑娘怕羞的样子。”这种以动写静的例子，俯手皆是，荷花“有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的”。“月光如流水一般，静静地泄在这一片叶子

和花上”。特别值得称道的，作者以听觉的角度去表现视觉或嗅觉形象，如“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的‟，“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律。如梵婀玲上奏着的名曲。”前者用若断似续的歌声细腻地表现出荷香的淡细，和在微风中似有若无的特点。后者，则用小提琴演奏名曲的美妙旋律，来恰切地表现光和影的和谐。总之，作者善于多角度地描写景物达到淋漓尽致的境界。

朱自清善于在平易简约的叙述描写中，流露真情厚意。《背影》、《给亡妇》堪称这方面的典

范。如《给亡妇》写道:

你常生病，却总不开口，挣扎着起来:一来怕搅我，二来怕没人做你那份儿事。我有一 个坏脾气，怕听人生病，也是真的。后来你天天发烧。自己还以为南方带来的疟病，一直瞒

着我。明明躺着，听见我的脚步，一骨碌就坐起来。我渐渐有些奇怪，让大夫一瞧，这可糟

了，你的一个肺已烂了一个大窟窿了！大夫劝你到西山去静养，你丢不下孩子，又舍不得钱，劝你在家里躺着，你也丢不下那份儿家务。

这种朴素不是简单，而是达到炉火纯青的地步，即所谓“豪华落尽见真淳”。

亲切的谈话风格是朱自清散文又一特色。作者能够从民众口头上采集语言，并揉合外来语和文言中有生命的词汇，以朋友谈话的方式娓婉动听地讲出来，亲切有味。朱自清曾说散文应该“兼耳底、心底音乐。”(《给愈平伯的信》《文学杂志》第三期)“到的，直当以说话论，不再是文章了，但这是怎样一个不易到的境界卫”(《内地描写》《太白》一九三四年第一卷第五期)例如《春》:

桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的象火，粉的象霞，白的象雪。花里带着甜味儿;闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨几。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着，大小的蝴蝶飞来飞去，野花遍地是:杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里象眼睛、象星星，还眨呀眨的。

其中，你不让我，赶趟儿、甜味儿等为口头语句，短语和长句交错，符合缓慢谈话的口吻，从而艺术和谐地表达赞美春天的欢乐情绪。

朱自清把朴实与华丽含蓄而又淋漓尽致以及亲切谈话方式结合起来，使他的散文既平易而又深刻，既单纯而又绚烂，既口语化而又精粹。鲁迅评论五四时期散文时说:“写法也有漂亮和填密的，这是为了对于旧文学的示威，在表示旧文学之自以为特长者，白话文学也并非做不到。”(《小品文的危机》朱自清的《背影》一类散文便是其中的范例。它启示我们的散文要把美的内容和美的形式结合起来，敢于创新，如德国美学家克罗齐所说“创造引起读者审美再创造的刺激物。”(《美学原理》)这样才能通向人民，获得永久的魅力。

(作者工作单位:黑龙江省对贫千部管理院)